АКВАРЕЛЬ НАШЕГО ВРЕМЕНИ

В галерее «На Бастионной» открыта выставка художников «Общества акварелистов» Санкт-Петербурга: О. Яхнин, А. Коральчук, А. Иванов, Е. Федина, А. Лесова, Е. Коренева.

Выставка составлена так, чтобы работы сочетались друг с другом. Многие картины ассоциативно переносят в живопись начала ХХ века. Одна работа представляет творчество Олега Яхнина – известного в России и за рубежом акварелиста, графика, преподавателя декоративно-прикладного искусства в институте им. Репина в Санкт-Петербурге. Его акварельное полотно «Большая корзина» повторяет эстетику модерна: тема театральности мира, преобладание графичности над живописностью, изломанные линии, мерцание мозаики цвета. Возникают ассоциации с «Платьем жены» Ван де Вельде и «Аделью Блох-Бауэр» Густава Климта. Стиль модерна называли «вздохом умирающего столетия»; ему присущи скептицизм, самоирония, отсутствие идеалов. На картине художника нашего времени (условно пост-модернизм) прочитываются идеалы - светится Небо. Сквозь разрезы для глаз в маске Гоголя, которой пользуется мистическое существо, струится голубая лазурь. Через маску – театр, литературу, искусство – проглядывает вечность. Пространство осмысляется по вертикали – присутствием Духа. В «Большую картину» с ветхим дном уходят яркие события, важные мысли, серьезные дела. Их можно еще отыскать в памяти – корзине компьютера – едином информационном поле. Поэтому картина современна, хотя художник использует достижения искусства модерна. «На Бастионной» появляются иногда мистические картины, которые служат проводниками разных энергий.

Андрей Коральчук – ученик О. Яхнина - изучает достижения искусства начала ХХ века, что выражается в его творчестве. Одна из лучших представленных работ - «Дачница». Сюжет подан в манере авангардистов, но в современной интерпретации.

Алексей Иванов хорошо знает памятники архитектуры и технику рисунка, чувствам же места не остается. Блестяще исполненные пейзажи остаются неприступными. Технические изыскания, не обусловленные эмоциональной необходимостью, никакого эмоционального действия оказать не могут и интересуют только профессионалов. «Новая Голландия» – отблеск искусства прошлого. Бывают и странные, совсем неразборчивые картины – «Занесенные снегом по ручку двери». А вот «Без названия» – великолепно исполненный пейзаж, по вдохновению.

Евгения Федина, искусствовед и художник, представлена циклом мифологических птиц. Черты искусства модерна прослеживаются и здесь: бриллиантовая техника, самоцветы акварели.

Алина Лесова – самая молодая из художниц. Стиль ее работ еще не вполне определился.

За плечами Елены Кореневой много выставок. Параллели с древнерусскими фресками прослеживаются в «Свете незримом», «Сотворении человека».

«Общество акварелистов» существовало очень давно, в Петербурге всегда отдавали предпочтение изысканной технике графики, живописи. В 1918 году общество закрыли и только четыре года назад воссоздали.

Ирина ШЕВЕЛЕВА.