Продается лучшее во всех отношениях

Искусствовед Ольга Кошелькова: «Псковский зритель мудр»

Частная картинная галерея – звучит культурно и по-нездешнему. Это что-то то ли дореволюционно-русское, то ли современно-европейское, совсем не «совковое» и не казенное, да и не рыночное – явление, более близкое романам Перес-Реверте, нежели быту постсоветского провинциального города.

Если бы город Псков вздумал составить себе резюме, наличие частной картинной галереи вошло бы в него отдельным абзацем. Это положительная, вызывающая уважение черта. Тем более, что в Пскове частных выставочных залов даже два – «Герцена, 6» и «На Бастионной», а если бы не закрылся около года назад «Белый квадрат» в КСК «Супер», было бы три.

Первый среди частных и один из первых Пскове выставочных залов вообще – галерея «На Бастионной». В марте 2005 года она отметит свое десятилетие.

Примечательно, что за «Бастионной» закрепилась репутация именно выставочного зала, а не салона по продаже произведений искусства. О галерее почти никогда не говорят как о частном бизнес-проекте и тем более не увязывают ее с прочей деятельностью владельца, генерального директора ОАО «Псковинком» г-на Брохмана.

С «Бастионной» ассоциируется другое имя – Ольга Кошелькова, искусствовед и директор галереи. Улыбчивая и общительная, она из тех людей, которые до глубоких седин кажутся юными; мне ни разу не доводилось слышать, чтобы директора галереи звали по имени-отчеству, всегда только по имени – Ольга, или даже Оля. Тем не менее, свою первую выставку Ольга Ильинична открывала лет 17 назад, еще будучи сотрудником псковского музея.

Сегодня на счету галереи почти сотня экспозиций. На ее стенах перебывали полотна практически всех более-менее известных псковских художников, часто выставляются гости из Санкт-Петербурга, Москвы, Белоруссии. Как рассказывает нам мастер выставочного дела Ольга Кошелькова, галерея придерживается принципа: «показать по максимуму».

- Ольга Ильинична, а существует ли какой-либо принцип отбора работ?

- Очень просто – это должно быть нечто настоящее. Вы посмотрите, у нас ведь разноплановые выставки, была, например, выставка детского рисунка… Уже потом, из того, что попадается, выбираем лучшее, вот и все!

- А как вы ищите авторов?

- Старые контакты, старые связи обрастают все новыми и новыми. Это раз. Второе – художники сами себя предлагают.

- Бывало такое, чтобы художников не хватало?

- Вообще-то, план складывается заранее на год, на полтора. Иногда даже на два. А потом уже он корректируется, чем-то дополняется. Был момент, когда казалось – нет никого, по-разному бывает. Бывает, что никого не найти пару месяцев, и уже думаешь, а что же мы делать будем? Но советуемся, ищем… И откуда-то художники «вырастают». Дело в том, что нам не особо хочется повторяться, выставлять одних и тех же. Не потому что нам скучно – зрителю будет скучно.

- А каким получается соотношение старых и новых авторов?

- Половина на половину, я бы сказала.

- Кого посещают охотнее, известных авторов или незнакомых?

- По-разному бывает, конечно. На Владимира Васильева пришло очень много народу, это все-таки Имя. На Сергея Семенова идут очень охотно. Вообще, на своих авторов приходит больше народу. Своего всегда любопытно посмотреть, «поболеть» за него.

- За десять лет у вас, наверное, уже сложилась своя аудитория?

- Да, можно сказать, есть свои зрители, которые посещают почти каждую выставку, но каждый раз приходят и новые.

- Есть ли сформулированная миссия галереи?

- Никто не пытался ее формулировать, но зрители, которые сюда приходят, говорят, что миссия у нас просвещенческая. В галерее есть свое доброе зерно, и это не только то, что вход бесплатный. Это еще и возможность выставиться, показаться псковским художникам и гостям. Я честно скажу, мне продавать гораздо скучнее, чем делать что-то новое. Мы, конечно, дежурим в этом Доме торговли, в «Бастионе», но тут совсем другое, тут место родное, обжитое. А там пока – скрежет зубовный.

- Что же вы тогда там делаете?

- Это форпост. Мы назвали его «Бастионом», а бастион – это место, которое защищает ценности – культурные ценности. Есть люди, которые даже не догадываются, что существует галерея «На Бастионной». Для того мы и открывались в Доме торговли – чтобы сюда больше приходило народу, это есть первая и главная цель. «Бастион» - место, откуда можно отправить людей в галерею. И многие приходят.

- А вы же и здесь продаете картины?

- Конечно, а как же иначе художнику, бедному? Ведь есть художники, которые полностью живут за счет своих картин. А самому продать картину очень непросто, ему надо, чтобы кто-то продавал. Чтобы, как это сегодня называется, кто-то занимался раскруткой художника. Это не нормальное для художника дело – торговля. Когда я вижу этих ребятишек, которые на Пушкинской стоят, я понимаю, что это не от хорошей жизни.

- Скажите, а есть ли в Пскове спрос на произведения искусства?

- Да, и с каждым годом все больше.

- С чем, на ваш взгляд, это связано?

- Все развивается, каждый человек развивается, Псков развивается. Это – не-деградация, это значит, что есть духовный рост.

- Думаете, все зависит именно от культурного развития?

- Конечно! А от чего еще?

- Может быть, рост благосостояния? Люди стали жить побогаче, вот и…

- Нет, нет. Вот знаете, когда говорят, что «стало модным дарить произведения» – это же не просто мода! Это значит, что появилась потребность в искусстве. Рост благосостояния?.. Понимаете, ведь картины покупают не всегда самые богатые люди, хотя и они, конечно, тоже. Но самые-самые богатые, почему-то считают, что это очень дорого, покупать картины.

- Ольга Ильинична, как устанавливается цена той или иной картины?

- Цену определяет художник. Мы с ним пытаемся общаться, если видим, что автор завышает цену работы, но это его право. Удивительно, но многие считают, что галерея должна диктовать цены, но это не так. Можно посоветовать, но не диктовать.

- У вас сложился взгляд на картины как на товар? Вы можете оценить, за сколько примерно уйдет картина?

- Наверное, да. Но все равно это не железобетонно и не окончательно. И не каждую картину можно оценить точно.

- Художнику больше свойственно завышать цены своих работ или занижать?

- Это зависит от художника. Есть художники, которые от своей скромности склонны занижать цену. Или автор зарабатывает на жизнь чем-то другим, для него это не принципиально. Есть люди, которые завышают цену. Но покупать начинают-то не с цены, сначала же работу выбирают. Не будет же человек сначала смотреть прайс-лист, а потом искать, где эта работа? «Дайте мне вот эту, дешевенькую!»

- Бывает ли, что покупатели пытаются оспорить цену картины? Мол, «да она столько не стоит!»?

- Бывает. А бывает, наоборот, говорят: а почему так дешево? Некоторые художники оценивают себя на удивление скромно. Но ведь нашему человеку порою кажется, что если дешевле, то хуже. И думают: а может эту картину не брать, если она дешевле?

- Вы как-то учитываете коммерческий фактор при отборе картин?

- Конечно, а как иначе? Обязательно, и коммерческий тоже. Но на самом деле, продается лучшее во всех отношениях. «Что попало»-то не покупается! Вот классический пример у меня есть. Приходят дяденька такой, крутенький-прекрутенький, молодой, лет под 30. Говорит: я в этом ничего не понимаю, покажите, какие художники тут у вас самые лучшие? Я, мол, домик подремонтировал, картинки надо повесить. Мы показали, что у нас есть, говорим: выбирайте. И вот он выбирает… не просто лучшее, а самое-самое! Такое, что как говориться, и отдавать жалко. Я к тому, что народ у нас не просто не дурак, а о-о-очень умный. Псковский зритель мудр, и на выставке порой увидит то, что не каждый специалист заметит. Это первое. И второе – «что попало» никто никогда не выбирает, выбирают самое лучшее. Вот вы говорите «коммерческий принцип» – да какой «коммерческий», просто отбирай самое лучшее. Самые лучшие работы – это гарантия коммерческого успеха.

- То есть, противоречия между искусством и продаваемостью нет?

- Нет. Ну, за самым редким исключением…

- Ольга Ильинична, галерейный бизнес все-таки не очень развит и не считается в России особо прибыльным. С какой же целью создавалась галерея?

- А вы сами не догадываетесь?

- Ну, мне приходит в голову только, что это хороший имиджевый ход…

- Это да, но это глубже. «Хороший имиджевый ход» – это само собой, но это они уже потом придумали. А первое – это то, что наш меценат еще до открытия галереи был коллекционером, покупал работы. Потом он, видимо, поездил по Европе, посмотрел на галереи, и подумал, а почему бы и нам не открыть галерею? А тут как раз зал пропадает. Почему бы в Пскове не открыть галерею, действительно?

- Бывает, что владелец галереи диктует свои условия? Мол, хочу вот этого художника, выставите мне его?

- Бывает. Но сам-то он не выставит художника, у него ведь искусствовед еще есть! Он со мною в любом случае советуется, только один раз мы выставили художника по рекомендации Юрия Рафаиловича, которого никто кроме него не знал, и блестяще получилось. Да он и плохого-то никогда не предлагал! У него все в порядке со вкусом!

- В настоящее время в Пскове появились и другие частные галереи. Как вы уживаетесь? Есть ли почва для конфликтов в галерейном деле?

- Нет, что вы! Я считаю, что мы все работаем на художников, ради их блага. Даже не материального блага, а чтобы их хотя бы знали!

- Как вы «делите» художников?

- Мы работаем со всем, кто к нам приходит, если это желание взаимно. Я считаю, что художнику только лучше, если он выставляется везде, потому что в разных залах одни и те же работы смотрятся по-разному. Везде разный свет, различные размеры помещений. Да и люди приходят не одни и те же!

- Ольга Ильинична, а вы лично занимаетесь коллекционированием?

- Да, уже! Получилось так, что появились подарки, а потом стала и покупать. Просто иногда попадались такие работы, что мимо них пройти не можешь.

Беседовала Светлана ПРОКОПЬЕВА.